Mirar en la ciudad, y desde ella, permitió a Ángel Uriel Barreto trabajar la intersección entre las derivas urbanas y sus aflicciones. Su muestra en Galería Fábrica permite adentrarnos a un entorno que oscila entre diferentes fronteras, en donde el gesto desdibuja lo delimitado por los dispositivos de control y orden, asentando apuntes sensibles en torno al habitar.
El pintor, dibujante, grabador y escultor alemán Georg Baselitz,, una figura destacada del arte contemporáneo, conocido por su interpretación de los traumas de la historia alemana y sus cuadros al revés, murió a los 88 años.
La muestra integra piezas que reinterpretan juegos infantiles y el registro botánico como mecanismos de resistencia frente al olvido. Mediante el uso del textil y portarretratos de época, la obra indaga en las raíces como el único refugio posible ante la pérdida del suelo natal.
El programa formativo propone reflexionar sobre las infraestructuras invisibles que sostienen el entramado social bajo el lema "Geografías del cuidado y gestos (no) menores". La iniciativa contempla tutorías especializadas para el desarrollo de obras inéditas que serán exhibidas en una muestra colectiva.
La exposición propone comprender el tiempo histórico de creación del autor entre 1989 y 2026.
La arpista Norma Ortega presenta un repertorio de temas propios y clásicos del folklore.
La exposición, con curaduría de Lia Colombino, incluye oratorios domésticos, máscaras de kamba ra'nga y documentos de tierras.
La exposición reúne a 25 artistas en once producciones individuales y catorce obras colectivas en acuarela sobre seda.
El Centro Cultural de España Juan de Salazar inició este fin de semana el año de celebración por su quincuagésimo aniversario, enfatizando en la importancia de seguir promoviendo la cultura como medio de desarrollo, inclusión social y convivencia democrática. Fundado en 1976, este emblemático centro ha sido punto de encuentro para artistas, gestores y públicos diversos, promoviendo el intercambio cultural entre Paraguay y España.
La exposición celebra la vida y el legado de la artista y gestora Carmen Caballero, recientemente fallecida, quien participó activamente en procesos de investigación, experimentación y diálogo en el campo del arte contemporáneo. La muestra ha sido concebida como un acto de memoria, afecto y reconocimiento.
No hay forma de poner palabra cuando tanta palabra se ha dicho desde el lugar preciso del dolor y la pérdida.
Bajo la guía de Mauri Cita, la actividad propone un formato horizontal de aprendizaje, sin jerarquías ni restricciones de edad. Los participantes reconfiguran fragmentos, resignifican objetos y construyen relatos visuales. Abierta a todos los niveles.
Tres expertas mantienen viva la tradición centenaria de recuperar obras maestras de Goya, Caravaggio, El Bosco y Velázquez en el taller más reservado del Museo del Prado, donde la tecnología de escáner y análisis multiespectral se combina con el oficio artesanal.
La jornada, establecida en 2012, busca visibilizar el arte como bien público y derecho fundamental, en un contexto de recortes culturales y mercantilización creciente.
La muestra reúne veinte imágenes en blanco y negro que capturan la serenidad y el aislamiento de comunidades que preservan tradiciones del siglo XVI.
