Con la curaduría de Patricia del Puerto Bonín, la exposición reúne fotografías y registros de Fernando Allen, Chiara Chiriani y Felipe Román. La propuesta plantea un acercamiento a las memorias vivas de las comunidades nativas y abre el debate sobre la urgencia de preservar saberes ancestrales que hoy se encuentran en riesgo.
Con la curaduría de Fernando Colman, la exposición reúne a una constelación de diez artistas en un diálogo plural de técnicas y lenguajes. El evento marca un hito histórico para la plataforma Noche de Galerías, al expandir por primera vez su circuito oficial fuera de la capital.
La exposición marca el retorno del destacado artista asunceno a la escena cultural local tras varios años de ausencia. La propuesta reúne una serie de obras que hibridan el diseño y la escultura, combinando el lenguaje contemporáneo con intervenciones simbólicas realizadas en colaboración con la comunidad Paĩ Tavyterã.
La galería presenta una exposición colectiva que reúne a artistas consagrados y contemporáneos bajo la propuesta del galerista Hugo Cataldo. A través de una yuxtaposición de estilos que incluye pintura, fotografía, escultura y cerámica, la muestra se presenta como una metáfora sobre el territorio de la imaginación, la contemplación y la paz donde nace el proceso sensible.
Con texto de sala del maestro Eduardo Stupía, la exhibición formará parte activa del circuito de la Noche de Galerías este sábado. A través de unas 20 obras que abarcan formatos grandes, pequeños y libros textiles, la propuesta de la artista argentina se presenta como un canal de conexión directa y confesional con el espectador, explorando las vivencias cotidianas y la intimidad.
A través de la serigrafía y las técnicas mixtas, la muestra traslada a un lenguaje contemporáneo el archivo del "Cabichuí", histórico periódico satírico de la Guerra de la Triple Alianza, activando su potencia gráfica y política.
Con curaduría de Sofía Ruíz, el artista y documentalista cubano-paraguayo presenta un conjunto de obras recientes que abarca cerámica, óleo y dibujo. La propuesta introduce al espectador en escenas oníricas y perturbadoras donde lo urbano, lo selvático, lo humano y lo animal interactúan alterando el orden tradicional, ofreciendo una mirada diferente sobre el mundo que habitamos.
Con curaduría de Silvana Domínguez, la exposición reúne obras de artistas consagrados para recorrer las tres décadas de trayectoria de la galería. La propuesta pone también el foco en la gestión extramuros y las acciones para la internacionalización de creadores locales, teniendo como eje central de la puesta una pieza de Feliciano Centurión.
Con la curaduría de Santiago Abente, la muestra se habilita en el marco de la Noche de Galerías. A través de una exploración de la forma y el color donde la abstracción y lo figurativo se entrelazan, la serie propone una el paisaje y la luz del país como un patrimonio natural y cultural.
Bajo la curaduría de Osvaldo Salerno y con texto de sala de Ticio Escobar, la exposición reúne una selección plural de obras. La muestra incluye fotografía, escritura poética, pintura, objetos, dibujos, video y grabados de diferentes momentos de la larga carrera del artista, fallecido en 2019.
Bajo la curaduría de Ángel Luis Carmona y en el marco de la 12.ª Noche de Galerías, el artista presenta una serie donde el entorno natural deja de ser mero objeto de denuncia ecológica para convertirse en una superficie existencial de desamparo.
En el marco de la 12.ª edición de Noche de Galerías, el espacio inaugura una exposición homenaje dedicada al célebre creador de Tañarandy. Bajo la curaduría de Carlos Cortázar, la muestra revisita una producción pictórica donde el posimpresionismo, la materia densa y el claroscuro trascienden el mero costumbrismo para proponer una síntesis rigurosa sobre la identidad rural y la memoria histórica del Paraguay.
Bajo la curaduría de Damián Cabrera, la muestra del artista repasa la persistencia del motivo circular a lo largo de su producción desde la década de los noventa. La propuesta funciona como un nexo entre las tradiciones modernas y las prácticas contemporáneas, traduciendo saberes botánicos ancestrales y registros de intervenciones territoriales en una reflexión sobre los ciclos de la materia.
Con la curaduría de Sandra Dinnendahl López y la asistencia de Juan Florenciáñez, la artista presenta un proyecto que hibrida la investigación genealógica con las materialidades del encaje, el bordado y el ao po'i.
Con la curaduría de Alban Martínez Gueyraud, la muestra del artista se articula como un ensayo visual que desplaza la mirada de la superficie ornamental de la naturaleza hacia la elocuencia estructural de los troncos y las raíces.
