El sábado 23 de mayo, a partir de las 17:00 horas, se inaugurará Poéticas del territorio, muestra colectiva en Viedma Galería de Arte (Denis Roa 768, Asunción). La exposición forma parte de la edición 2026 de Noche de Galerías. La entrada es libre y gratuita.
El marco conceptual de la exhibición, elaborado por Siu Lizaso y Florencia Gauna, se distancia de la representación literal del paisaje. En su lugar, el texto de sala advierte que las obras seleccionadas dialogan directamente con la memoria colectiva, entendiendo que "el territorio aparece como un espacio donde se acumulan recuerdos, donde el pasado permanece presente y donde las experiencias individuales se entrelazan con la historia común". El espacio, por lo tanto, deja de ser un mero soporte geográfico para constituirse en un elemento constitutivo del sujeto, una dimensión que forma parte intrínseca de quiénes somos.

La nómina de artistas seleccionados articula un diálogo donde diversas trayectorias y lenguajes se complementan. Manuel Viedma aporta paisajes que inmortalizan un espacio y un tiempo concretos. En una línea de recuperación ancestral, Joaquín Sánchez integra saberes precoloniales al lenguaje contemporáneo, transformándolos en huellas vivas de su propia historia. Por su parte, la ceramista Carolina Noguera evidencia el territorio como un canal de transmisión cultural y herencia materna, mientras que las acuarelas botánicas de Ingrid Seall manifiestan la pureza y los procesos de transformación del terruño íntimo.

Alfredo Quiroz combina pintura, fotografía e instalación para examinar el cuerpo y la memoria como espacios de inscripción de las experiencias humanas. Daniel Mallorquín propone pensar el territorio como una superficie en constante mutación, desdibujando las fronteras entre lo material y lo simbólico, una búsqueda que sintoniza con Felicia Barrios, quien utiliza la imagen como vehículo para explorar la relación entre memoria y presencia. Asimismo, Christian Ceuppens da forma al mito y al relato histórico bajo un trazo que referencia los espacios e historias secretas del imaginario local.

La exposición contará con las miradas fotográficas de Jesús Ruiz Díaz y Grace Ratto. Ruiz Díaz, formado en Nueva York y París, explora la cotidianidad, la identidad y la marginalidad de la comunidad en clave contemporánea. Ratto, de origen argentino, traslada la poética del medio rural del norte de Santa Fe a un diálogo estrecho con la pintura abstracta, capturando la armonía, la simplicidad y la fragilidad del entorno natural latinoamericano.
