Joaquín Pedretti: "Preservar también es crear. No se trata solo de mirar atrás, sino de comprender lo que somos y hacia dónde vamos"
Conversamos con Joaquín Pedretti, coordinador del proyecto Rescatar + Preservar y Remontar, sobre el poder simbólico de devolverle al presente esas imágenes que aún laten.
—¿Qué significa, en términos simbólicos y culturales, recuperar el cine como memoria colectiva de un país?
—Cada obra o registro audiovisual es un testimonio único de su tiempo y de su gente. Sin embargo, gran parte del patrimonio audiovisual paraguayo —películas familiares, comunitarias y registros en soportes fílmicos, magnéticos y digitales— se encuentra en riesgo de perderse para siempre debido al deterioro y la falta de preservación o conservación.
Es importante que la gente dimensione el valor que tiene aquello que registra, no solo como un hecho familiar, sino como parte de una memoria colectiva, viva. El proyecto Rescatar + Preservar y Remontar no solo restaura películas, sino que también forma archivistas y nuevos creadores. Por eso buscamos revertir esa situación, formando nuevas generaciones de especialistas y activando redes de memoria que mantengan vivas nuestras imágenes, sonidos e historias, para que podamos identificar quiénes somos, dónde estamos y adónde vamos.
"Cada obra o registro audiovisual es un testimonio único de su tiempo y de su gente"
—¿Cómo dialogan la preservación y la creación contemporánea dentro de este proceso?
—La preservación está inevitablemente ligada a la creación. Las nuevas generaciones deben comprender que pueden realizar obras con lo que ya está filmado, dar nuevo sentido a esos materiales y entender que su tiempo es único, pero también parte de otros tiempos y miradas.
En el taller inaugural, Anna Flores compartió su trabajo registrando cantos sagrados de comunidades indígenas del Chaco. Más que un archivo, es un legado espiritual que nos dejan las generaciones anteriores. Esa fue una hermosa enseñanza para empezar a hablar de rescate, preservación y de cómo remontar esta situación.
El enfoque se extiende a películas caseras y comunitarias. Allí -dice Pedretti— está el registro más genuino, nacido del impulso de grabar a los seres queridos. "A partir de esa mirada, se pueden entender muchas cosas más", señala.
"Preservar también es crear"
—¿Qué tipo de relatos emergen de estos archivos cuando se los vuelve a mirar desde el Paraguay de hoy?
—Fue muy lindo notar cómo los participantes del taller profundizaron en sus archivos personales, familiares o comunitarios, y cómo encontraron formas de narrar algo más allá de lo evidente. Como dijo el tallerista Juan Soto Taborda, "todos somos archivistas y creadores, hasta que se demuestre lo contrario". Estoy seguro de que muchas personas tienen archivos similares en sus casas y podrían hacer algo con eso.
"Todos somos archivistas y creadores, hasta que se demuestre lo contrario"
La muestra se presenta como un acto de resistencia contra el olvido.
—¿Cómo se construye una cultura audiovisual más consciente del valor de su propio patrimonio?
Esto va más allá de la "cultura audiovisual" o del "patrimonio". Se trata de ir hacia el documento o el registro que uno siente que lo representa. Como decía Jonas Mekas, "las imágenes del pasado no son recuerdos, son algo vivo". Seguir esa intuición nos permite habitar un presente mejor. Cuando la gente quiere, cuida, y cuando cuida, encuentra sentido. Es un efecto en cadena que empieza por algo pequeño: valorar lo que una persona vive y registra como un testimonio único de su tiempo. Aunque no sean reconocidas como "películas" por la industria, lo son, y es importante que les demos el valor que se merecen.
"Las imágenes del pasado no son recuerdos, son algo vivo"
Muestra de Cine Recuperado Beija Flor - Paraguay 2025
El día 1, sábado 18, la cita es en la Antigua Municipalidad de Luque (Rosario esq. Avenida General Aquino, Luque) donde habrá proyecciones de películas familiares y comunitarias desde las 19.00. También se proyectarán obras realizadas durante el taller de formación Rescatar + Preservar y Remontar y continúa la programación internacional, Cuerpos a la deriva II.
El domingo 19, la muestra culmina en el Auditorio del Centro Cultural del Puerto de Asunción (Avenida República, a metros de la Costanera Norte de Asunción) con una proyección de películas infantiles a partir de las 17.00, seguido de la proyección de obras realizadas durante el taller de formación Rescatar + Preservar y Remontar, y culmina con la exhibición de películas paraguayas en fílmico, a cargo del artista Dave Walls, con música en vivo de Paty Latorre, a las 21.00. El público podrá disfrutar de una cuidadosa selección de películas paraguayas recuperadas, obras creadas por los archivistas audiovisuales en formación y una destacada programación internacional.
Beija Flor es el espacio donde el trabajo de rescate y preservación audiovisual se hace visible; la culminación de un esfuerzo colectivo por devolverle a la comunidad sus propias imágenes e historias.
El director
Joaquín Pedretti nació y creció en Corrientes, Argentina. Estudió y trabajó en Buenos Aires, Londres y Barcelona, donde se licenció en cinematografía, dirección y guión en el CECC y en la escuela de cine Bande à Part. También asistió a cursos y talleres de escritura, teatro, danza, fotografía y música. Como director, realizó más de veinte obras de diferentes géneros y formatos entre España, Inglaterra y Argentina. Actualmente trabaja como autor independiente, guionista y profesor de lenguaje cinematográfico en la Universidad Nacional del Nordeste. Entre su filmografía se encuentran Una sola primavera (2024) y Un gauchito Gil (2018).