Ya se encuentra disponible en todas las plataformas Quizás mañana, el nuevo álbum de la cantautora Sol Gómez. Este primer trabajo de larga duración de la artista, radicada en Córdoba (Argentina), abre un universo íntimo construido durante los últimos tres años a partir de viajes, enamoramiento, despedidas y sanación.
El disco refleja una búsqueda personal entre la vida urbana y el anhelo de calma. A lo largo de diez canciones, construye un recorrido emocional donde se entrelazan la nostalgia, la introspección y la esperanza, pintado con paisajes sonoros que nacen entre Paraguay, Bolivia y Argentina. Musicalmente, fusiona elementos acústicos con arreglos electrónicos sutiles, proponiendo un sonido alternativo cercano a la canción de autor contemporánea.
"Me puse a hacer un disco en medio de una tesis de Psicología comunitaria sobre actitudes discriminatorias hacia mujeres compositoras", expresa Gómez. "La producción de Quizás mañana coincide con empezar a reconocerme como cantautora y trabajadora de la cultura, y por eso me cuestionaba qué interacción con la realidad tendría este trabajo en la sociedad".
El proceso creativo incluyó la integración de paisajes sonoros urbanos. "Junté audios de la ciudad de Córdoba: el ruido de la tarjeta al subir al colectivo, el río Suquía —que en comechingón significa 'agua que va y viene'—, una puteada cordobesa frente a mi edificio a las 5 de la mañana, y hasta fuimos a grabar a las ranas de Santa Rosa de Calamuchita", detalla.
Quizás mañana fue producido por Ismael Salgueiro y la propia artista, grabado en Maya Studio (Córdoba) entre julio y agosto de 2025. Participan músicos invitados como Lucero Sarambí (Asunción), Lalo Aguilar (Chaco, Argentina) y Belén Bowles (Santa Cruz de la Sierra, Bolivia).
La formación base incluye a Sol Gómez (voz, guitarras), Leo González Loyauté (percusión), Solange Rivadero (bajo), Ismael Salgueiro (teclas, guitarra, batería programada) y Matías Ríos (violín). Todas las composiciones y letras son de Sol Gómez.
"En este disco se van a encontrar musicalmente con bossa nova, baguala, polca paraguaya, bolero, pop y experimental", señala la artista. "Emocionalmente, con letras y melodías que invitan a salir del modo automático. Lo que más le deseo a la gente es que este disco le acompañe, que genere introspección". Y adelanta: "Musicalmente me encuentro creciendo exponencialmente. Tengo ganas de probar cosas más electrónicas".
El mastering estuvo a cargo de Fernando Luis Picón, el arte visual es de Florencia Carpio y el diseño de tapa de Daniel Cubilla. El álbum, de 33 minutos de duración, fue publicado en formato digital bajo autogestión en 2025.