Clausura de “Crear en libertad” en el Teatro Municipal
La 21° edición del Encuentro Internacional de Danza y Artes Contemporáneas de Asunción Crear en libertad, que inició el pasado 29 de agosto con residencias de creación, charlas y talleres, presentará este sábado 10 de septiembre una jornada final con varias obras que subirán a escena en el Teatro Municipal de Asunción.
En el patio Norte del teatro, desde las 20:00 horas se desarrollarán las obras Bestiario. Nada dura para siempre, ni el dolor, Liofilización de un sueño o la realidad del eterno despertar e Insolente.
Creada por Daniel Payero (Argentina), Bestiario. Nada dura para siempre, ni el dolor es representada por la compañía de danza Bethania Joaquinho. El elenco está compuesto por Adriana Flores, Florencia Boccia, Feliz Alvarez, Ekaterina Goiburu, Fatima Galeano, Cecilia Plans. La música es de Max Richter y Gustavo Santaolalla.
En esta obra, “las microhistorias se suceden, se entrelazan y se contemplan en un devenir constante de nuestras situaciones contemporáneas, avasallando como lobo estepario y acechando a la manada latente, en una lucha sin fin por someternos a lo imprevisible, destruyendo el hábitat en el que vivimos, cosechando incertidumbre y penurias, porque nada dura para siempre, ni el dolor”.
Por su parte, con dirección e interpretación de Alejandro Villamayor (Paraguay), Liofilización de un sueño o la realidad del eterno despertar se presenta como un unipersonal basado en “La vida es un sueño” de Calderón de la Barca. La puesta aborda los recuerdos y evocaciones a partir de la intersección de la música, el movimiento y elementos circenses que configuran la maraña de pensamientos en la cuales se sumerge un personaje en estado de encierro.
Finalmente, se presenta Insolente, obra en proceso inspirada en el libro L'insolente - Dialogues avec Pinar Selek, de Guillaume Gamblin. Con creación, dirección y performance de Alejandra Díaz (Paraguay) y Gilsamara Moura (Brasil), la obra cuenta con la participación de artistas creadoras invitadas de Paraguay, tales como Lucy Yegros, Norma Ortega, Laura Ferreira, Norma Ávila y Liliana Segovia.
De acuerdo a la invitación, la obra plantea “las posibilidades de existencia a partir de la danza, reconociendo cada ser como territorio”. La puesta busca “reconocer el territorio propio, pero sin invasiones, ser territorio propio sin borrar el territorio y la experiencia del otro, eliminar fronteras bailando”.