Acaba de cerrar la décima edición de Este Arte 2024, que se desarrolló entre el 6 y el 9 de enero en el Pavilion Vik de José Ignacio, a 32 kilómetros de Punta del Este.
En esta edición la feria de arte reunió una quincena de galerías internacionales, desarrolló un intenso programa cultural e incorporó dos importantes distinciones: el Premio Adquisición Don Baez y el Premio a la Filantropía Laetitia, instituido en honor a Laetitia d'Aremberg, otorgado por el apoyo brindado a la difusión y la preservación del patrimonio cultural.
El primero, dotado con 10.000 dólares, fue obtenido por Claudia Casarino y la artista uruguaya Patricia Fernández, cuyas obras pasarán a integrar la Colección Don Baez. El premio está íntegramente financiado por las coleccionistas Claudia y Diana Weiss, quienes fueron parte del jurado junto a la curadora Laura Bardier, directora de la feria. La otra distinción fue otorgada a la coleccionista argentina Ama Amoedo en reconocimiento a su compromiso con el arte.
Las galerías participantes fueron Aninat Galería (Santiago de Chile), Black Gallery (Garzón), BM Art Gallery (Cadaqués, España), Coral Contemporary Gallery (Miami), Galería Del Infinito (Buenos Aires), Galería Espacio O (Santiago de Chile), Galería del Paseo (Manantiales, Lima), Galería Sur (La Barra), Galerie Sophie Scheidecker (París), Galleria Vik Milano (Mónaco), María Casado Home Gallery (Buenos Aires), Quimera (Buenos Aires), Walden Naturae (Buenos Aires, Garzón), Xippas (París, Ginebra, Punta del Este). La oferta principal estuvo constituida por pinturas, esculturas y piezas textiles.
El Programa Cultural, abierto a todo público, contempló charlas y eventos con destacados coleccionistas, artistas, galeristas y curadores que presentaron sus trabajos e investigaciones, ofreciendo perspectivas diversas sobre arte contemporáneo.
En esta edición participaron, con conversaciones significativas, los curadores internacionales Courtney Martin (Yale Center for the British Art, New Haven, Estados Unidos), Halona Norton-Westbrook (Honolulu Museum of Art, Hawai), Sharon Lerner (Museo MALI, Lima), Keyna Eleison (Bienal Amazonia, Brasil), Candice Hopkins (Forge Project, Taghkanic, Estados Unidos), Hoor Al Qasimi (Sharjah Art Foundation, Sarjah, Emiratos Árabes Unidos) y Victoria Noorthoorn (Museo de Arte Moderno, Buenos Aires).
Las charlas fueron especialmente impulsadas por la directora de la feria, Laura Bardier, dado su interés en “revisar distintos acontecimientos que han surgido en el campo artístico, donde la escena se entiende como un espacio de relaciones y tensiones discursivas, donde distintos agentes e instituciones representan distintos papeles, a partir de los cuales consolidan posiciones y modos de hacer e instituyen espacios de producción y circulación”, según explica el website de Este Arte.
Claudia Casarino en María Casado Home Gallery
Desde hace muchos años la obra de Claudia Casarino es representada en Argentina por María Casado Home Gallery, que la ha expuesto en diversas ferias, como ArteBA, la Microferia de Rosario y el Mercado de Arte de Córdoba.
Fundada en 2002 por María Casado, su directora, y ubicada en su propia casa, la galería representa, exhibe, difunde y comercializa obra de artistas contemporáneos argentinos y extranjeros. Surgió como un espacio que se proponía borrar la línea entre lo público y lo privado, planteándose como una alternativa distinta a los circuitos tradicionales de exhibición.
Claudia Casarino (Asunción, 1974) comenzó su formación en Artes Visuales en el ISA de la Universidad Nacional de Asunción con el objetivo de convertirse en historiadora del arte. Pero fue durante su primer semestre universitario, con la obtención del Premio Escultura en el I Salón Nacional de Arte Joven La Nación, que comenzó su carrera artística. Desde entonces, cursó estudios de grabado en el taller de Robert Blackburn con el artista Claudio Juárez, y de escultura en la School of Visual Arts en Nueva York, como así también estudios en el área de fotografía, medio predilecto particularmente en sus primeros años de producción artística.
La obra de Casarino trabaja desde una reflexión a través del género, la conciencia del propio cuerpo -puesto en tensión por fronteras y tránsitos forzados- y el espacio que ocupa el sujeto mujer atravesado por sistemas estructurales de violencia, tanto aquella reconocible como aquella que por su naturalización se torna poco visible o totalmente invisible.
La artista expone desde 1998 y lo ha hecho en las bienales del Mercosur (Porto Alegre), La Habana, Tijuana, Busán, Cuenca, Curitiba, Argelia y Venecia, así como en las trienales de Chile y Puerto Rico, y en diversas galerías, museos y centros culturales de Asunción, Santiago, San Pablo, Buenos Aires, Bogotá, Madrid, Barcelona, Milán, Amman y Londres, entre otros.
