Agenda CulturalCiclo "Cine y jazz"
Este miércoles 18 de febrero, a las 20:30 horas, se proyectará "Chico y Rita", largometraje de animación dirigido por Fernando Trueba, Javier Mariscal y Tono Errando, como parte del ciclo "Cine & Jazz". Se trata de una opereta visual donde la música no actúa como mero acompañamiento sino como motor narrativo. Será en El Otro Teatro (Tacuary 1046). La entrada es libre y gratuita.
La película, estrenada en España el 25 de febrero de 2010 y nominada al Óscar en la categoría de Mejor Película de Animación en 2012 —primera vez que un largometraje animado español alcanzaba esa distinción—, fue escrita por Trueba e Ignacio Martínez de Pisón a partir de un concepto que transforma la época del jazz cubano de finales de los años cuarenta en una estructura dramática donde la pasión amorosa funciona como metáfora del conflicto entre integridad artística y supervivencia económica.
La trama comienza en un presente nebuloso cuando Chico, ahora un pianista jubilado en la La Habana posterior a Castro, escucha en la radio un bolero que lo devuelve a 1947, año en que conoció a Rita en un club de La Habana. Ambos eran jóvenes talentosos: Chico, músico de improvisación bebop; Rita, cantante de voz pulida que sueña con convertirse en estrella internacional. Cuando el dinero de un productor estadounidense llamado Ramón les ofrece la oportunidad de radicarse en Nueva York para grabar un disco conjunto, Chico es traicionado por Ramón, quien planta drogas en su abrigo, lo hace detener y lo envía de regreso a Cuba antes de la revolución castrista.
Mientras Chico es deportado, Rita es seducida por la promesa de una carrera cinematográfica en Hollywood. Allí alcanza la fama como actriz, pero cuando denuncia públicamente el racismo de la industria fílmica —acto de integridad que destruye su carrera— es relegada a la posición de camarera de hotel en Las Vegas. Cuarenta y siete años transcurren en la separación. Chico permanece en La Habana como limpiabotas; Ramón fallece; Rita envejece en un motel de Nevada como empleada. Cuando una joven cantante internacional descubre las composiciones de Chico y las registra, su música lo hace famoso globalmente por segunda ocasión, permitiéndole reingresar a Estados Unidos, donde finalmente se reúne con Rita en el mismo motel donde ella pasó cinco décadas.
La película funciona en múltiples niveles simultáneos. En un primer nivel, es un drama romántico donde dos artistas talentosos se aman imposiblemente. En un segundo nivel, es una alegoría de cómo la industria capitalista prostituye el talento artístico. En un tercer nivel, es un documento de La Habana y Nueva York de los años cuarenta y cincuenta. En un cuarto nivel, es un homenaje específico a Bebo Valdés, cuya humanidad trasciende la película. Mariscal ha declarado que los personajes fueron inspirados simultáneamente por actores de Hollywood de época —sensuales, apasionados, imposibles— y por la documentación histórica de músicos cubanos reales. Trueba ha enfatizado que la estructura de bolero fue crucial: así como el bolero repite un tema mientras agrega variaciones, la película regresa al tema de la separación y el reencuentro mediante geografías diferentes.
La película acumuló numerosos reconocimientos: el Premio Goya 2012 a la Mejor Película de Animación, el Premio al Mejor Largometraje en el Festival Internacional de Animación de Holanda 2010, el Premio Cineuropa 2010 en el Festival de Cinema Europeu des Arcs y el Premio FNAC en el Festival de Animación de Annecy.
