Artes vivas: cuerpo, búsqueda y provocación

De acuerdo con el artista colombiano Rolf Abderhalden, uno de los creadores de la Maestría Interdisciplinaria de Teatro y Artes Vivas de la Universidad Nacional de Colombia, primer programa de posgrado de esta índole en América Latina, las artes vivas son “una provocación necesaria para la construcción de nuevos procesos de pensamiento-creación en el arte, desde el cuerpo y con él, indisociablemente”. Es decir, su columna vertebral radica en el cuerpo, en sus posibles configuraciones y des-configuraciones, en su presencia viva.

En todo caso, las artes vivas combinan distintas disciplinas y exploran los posibles cruces híbridos que componen las artes escénicas. Son propuestas, caminos que se abren todo el tiempo y que interrogan al espectador cuestionando los límites de lo conocido. Lo que buscan es romper esquemas habituales, asumir riesgos, revelar nuevas formas del hacer y pensar artísticos.

El próximo viernes 4 de marzo, a las 19:00 horas, Casa Karaku abrirá sus puertas al público interesado en conocer los resultados del Laboratorio de Artes Vivas realizado en el mes de febrero con el apoyo de los Fondos Municipales para la Artes Escénicas.

La idea es compartir las experiencias y aprendizajes realizados por parte de artistas de diversas disciplinas, quienes pudieron aproximarse al concepto de las artes vivas y reflexionar sobre la práctica artística y la importancia de hacer visible la investigación del arte. Conversamos con Tika Michel y Víctor Sosa Traverzzi, impulsores del espacio.

-¿Cómo definirían las artes vivas? ¿Pueden definirse? ¿En qué se diferencian, por ejemplo, de otras performances?

Tika Michel: -Hemos tomado las artes vivas como una forma de provocación para la construcción de nuevos procesos de pensamiento/creación que se configura desde una disposición de afectos desde lo colectivo. Con esto nos referimos a personas y a cualquier forma de vida que habitan un territorio. En nuestro caso, este territorio es Asunción.

Víctor Sosa: -Estas maneras de pensar atraviesan de manera transversal cualquier proceso de creación artística porque cuestionan y modifican los modos de producción. La diferencia principal con otras performatividades radica, sobre todo, en el hacer, y es que no existe una manera predeterminada de investigación, sino que esta va surgiendo en el proceso según las fuerzas que afectan y que se descubren.

-¿Cómo se concibe el cuerpo en las artes vivas? ¿Cuáles son las posibilidades creativas que ofrece?

T. M.: -El cuerpo se concibe desde una amplitud, desde un cuerpo colectivo y un cuestionamiento de sus fronteras. Buscamos alejarnos del antropocentrismo, del sujeto, del yo y sus limitadas problemáticas.

V. S.: -Esto nos da la posibilidad de pensarnos desde nuestro cuerpo expandido, y poder mirar maneras de hacernos cargo de este cuerpo/ciudad, cuerpo/territorio, cuerpo/comunidad a través de nuestro quehacer artístico.

-¿Cómo se da el contacto con el público? ¿Son los espacios públicos una condición necesaria para su práctica?

T. M.: -La participación del público puede darse de diversas maneras, desde una experiencia, el tecnovivio, encuentros atemporales, etc. Pueden o no ser las maneras que conocemos tradicionalmente. Estas formas de contacto se dan según la investigación y las fuerzas de las materias con las que se trabajen. Por lo tanto, no existe una manera predeterminada.

-¿Cómo fue la aproximación personal de cada uno de ustedes a las artes vivas?

V. S.: -Ambos venimos de las artes escénicas y la búsqueda de otras teatralidades. Esto nos llevó a realizar la Maestría Interdisciplinar en Teatro y Artes Vivas que ofrece la Universidad Nacional de Colombia, en donde nos conocimos y rápidamente empatizamos y trabajamos juntos.

T. M.: -Buscamos generar un desplazamiento, indisciplinar la disciplina, potenciar el deseo para romper las formas domesticadas de nuestro quehacer artístico y, ¿por qué no?, de la vida misma.

-¿Qué esperan lograr?

V. S.: -Nuestro deseo es continuar la investigación y el lazo que está surgiendo. Deseamos generar conocimiento a partir de estas otras maneras de investigación. Queremos, poco a poco, formar un semillero de investigación desde Paraguay y seguir el intercambio de pensamiento entre y desde nuestros territorios.

-¿Cómo ha sido la participación de los artistas? ¿Qué reacciones y/o aprendizajes han tenido con el grupo?

T. M.: -Somos un grupo de alrededor de 15 personas. Nos hemos dispuesto a reflexionar, a cuestionar desde dónde creamos. Hay dudas y vamos entendiendo que lo importante es habitarlas y generar más preguntas entre todxs. Comienzan a vislumbrarse entretejidos de pensamientos y fuerzas para posibles gérmenes de creación.

-¿En qué consistirá la exposición de resultados que presentarán al término del Laboratorio?

V. S.:-El 4 de marzo queremos compartir algunas reflexiones y experiencias que hemos estado explorando en estos días. Más que una exposición, abriremos la posibilidad de un encuentro y, quizás, el inicio para muchas otras reflexiones.

Tika Michel es artista escénica desde el 2003, inicialmente desde el teatro. A partir del 2013 incursionó en la investigación de trabajos con lenguajes artísticos expandidos. En 2018 cursó la Maestría Interdisciplinaria en Teatro y Artes Vivas de la Universidad Nacional de Colombia. Su trabajo gira en torno al caminar, al territorio y sus distintas formas de habitar. Ha presentado su trabajo en Colombia, Bolivia, Chile y México. Es cogestora e investigadora de Germinal: Semillero para las Artes Vivas en Bolivia. Actualmente reside en Cochabamba, Bolivia.

Víctor Sosa Traverzzi es Magíster en Teatro y Artes Vivas por la Universidad Nacional de Colombia, además de actor y docente de teatro egresado de la Escuela Municipal de Arte Dramático-Instituto Municipal de Arte de Asunción. Ha producido realizaciones escénicas experimentales desde el año 2001, de forma ininterrumpida en el circuito de teatro nacional con la agrupación “Karaku Teatro”, del cual es director artístico. Se desempeñó como coordinador de cultura del Rectorado de la Universidad Nacional de Asunción. Fue fundador y  director del Elenco de Teatro Universitario de la Facultad de Ciencias Exactas y Naturales, y del Elenco de Teatro Universitario de la Universidad Nacional de Asunción. Actuó en varias producciones cinematográficas nacionales e internacionales.