Agenda CulturalNovedad musical
Ya está disponible en todas las plataformas "Arroyito", primer sencillo de la concertista y compositora paraguaya Maggie Purahéi, actualmente radicada en los Estados Unidos. La pieza, estructurada bajo el compás de la guarania, funciona como la carta de presentación oficial de un proyecto discográfico de larga duración que se encuentra en fase de producción y que plantea un puente sonoro entre el folclore de la región y los timbres contemporáneos.
El origen de este debut musical marca un punto de inflexión en el itinerario de la artista, cuyo nombre es Margarita Robledo Ortigoza. Tras fijar residencia en Norteamérica y dedicarse durante varios años a la actividad profesional dentro del ámbito corporativo y financiero, decidió retomar su vocación artística para plasmar sus vivencias de la diáspora. El resultado de ese proceso de introspección creativa es "Arroyito".
Líricamente, la guarania se nutre de las memorias de infancia de la autora en suelo paraguayo, evocando los paisajes naturales y las jornadas estivales transcurridas en los arroyos de las zonas de Ytu Guazú y Paraguarí, sitios donde compartía los fines de semana en núcleos familiares que incluían habituales veladas de guitarra bajo el cielo abierto.
Respecto a la carga emotiva de la obra, la compositora detalló que con este tema busca volver de forma simbólica a la calidez de su tierra, al agua fría entre las piedras y a esa niñez feliz, funcionando la música como un vehículo de autoafirmación identitaria.
Maggie Purahéi se formó en las aulas del Ateneo Paraguayo, institución donde cursó estudios de teoría y ejecución instrumental hasta graduarse con el título de profesora de música y piano. Su retorno formal a los escenarios se produjo de manera fortuita al cantar en una cena de beneficencia en los Estados Unidos, encuentro que le permitió entrar en contacto con el productor musical argentino Leandro Álvarez, quien tras escuchar la maqueta inicial de la canción se sumó al proyecto para coordinar los trabajos de estudio.
La canción constituye el eslabón inicial de un álbum que reunirá un total de trece composiciones inéditas dedicadas a recorrer las rítmicas del folclore latinoamericano. El diseño estético del disco proyecta fusionar las influencias de los referentes históricos que marcaron la formación de la cantante —tales como Mercedes Sosa y Jorge Cafrune— con la frescura interpretativa de creadoras contemporáneas de la talla de Natalia Lafourcade, Mon Laferte y Carla Morrison. De este modo, el futuro álbum integrará géneros regionales diversos como el huayno, la salsa y el joropo venezolano, sumando colaboraciones con instrumentistas del vecino país en compases de vidala y zamba argentina.
