Proyecto Invernadero y “El desafío de lo imposible”

Este miércoles 28 de febrero, a las 19:30 horas, será inaugurada en las salas Goya del Centro Cultural de España Juan de Salazar, la muestra El desafío de lo imposible, que expone los resultados de la cuarta edición del proyecto Invernadero: arte, política, experimento, programa de artes visuales enfocado en el desarrollo de proyectos artísticos con énfasis en la dimensión política de la obra, el proceso creativo y su relación con teorías, prácticas y experiencias.

Esta edición contó con la participación de ocho artistas paraguayos: Rodrigo Gómez Spelt, Nicolás Zárate Denis, Helen Cohene, Alejandra Corvalán, Ángel Uriel Barreto, María José Fiorio, Belén Rodríguez y Jazmín Cebé. Los mismos desarrollaron obra bajo la tutoría de la crítica y curadora Lía Colombino, quien estuvo a cargo del diseño de un programa de formación de tres seminarios y una tutoría con aportes presenciales de David Gutiérrez Castañeda (Colombia/México) y Fernanda Carvajal (Chile).

La exposición estará disponible de martes a sábados, de 10:00 a 21:00 horas, hasta el 28 de abril de 2024, con acceso libre y gratuito. El ingreso es por Herrera 834.

Invernadero y “El desafío de lo imposible”

El proyecto busca generar espacios de intercambio de saberes, aprendizajes y participación colaborativa donde confluyan diferentes miradas críticas sobre la producción artística, incentivando el ejercicio de la reflexión política del arte y el desarrollo de dispositivos donde lo poético y lo político se vinculan.

Esta edición “se presentó bajo un eje que recupera la tensión entre lo posible y lo imposible, concebida no como algo estático, sino como marcas móviles en el tiempo y el espacio que nos toca vivir”, dice Colombino. El título “El desafío de lo imposible” ha sido tomado del libro Aura Latente, de Ticio Escobar, quien cita a Benjamín Arditi en su idea de que “Lo imposible no es aquello que jamás podría suceder, sino algo que impulsa a actuar como si fuera posible”. “El arte es una de las formas con las que se desafía esta tensión y, muchas veces, propone otros recorridos, otras formas de lo posible en un tiempo en el que vemos pocas instancias en las que somos forjadores efectivos de nuestras condiciones de vida. Crear un espacio y un tiempo, al amparo de este invernadero, quizá propicie el hallazgo siempre necesario de formas de desafiar un estado de cosas establecido”, agrega la curadora.

Invernadero se inició en 2015 como un programa bianual. A lo largo de estos diez años se realizaron cuatro ediciones que desarrollaron diferentes temas: Estado, territorio, cuerpos y periferias, hasta llegar a esta última que aborda lo imposible. Han pasado por el programa artistas jóvenes en inicio de sus carreras, como también artistas con mayor trayectoria y activistas.

El programa de formación es uno de los principales pilares del proyecto, enmarcado en el Programa ACERCA de Capacitación para el Desarrollo, que posibilitó la participación de destacados profesionales internacionales como Jesús Carrillo, Yayo Aznar, Celina Blasco, Francisco Pancho Godoy, Pablo Martínez, Nury González, Ana María Maia y Jota Mombaca.