Artistas del Chaco paraguayo interactúan con la colección del Museo Británico

En la colección del Museo Británico (Londres) hay más de 600 piezas de diferentes lugares del Chaco paraguayo que nunca han sido exhibidas, desde elaborados cinturones de cuentas hasta flechas de caza, calabazas delicadamente grabadas y coloridos tocados de plumas. La mayoría de los objetos provienen del pueblo Enxet en el sur del Chaco y fueron colectados por los misioneros anglicanos Wilfrid Barbrooke Grubb y Seymour Hawtrey a principios del siglo XX.

Artistas, investigadores y curadores del Chaco paraguayo han explorado esta colección a través de una residencia artística digital que ha buscado “iluminar y desenredar el impacto de los procesos de misión y colonización en el Gran Chaco y mostrar la respuesta de artistas contemporáneos de la región -con antecedentes Enlhet, Nivacle, Guaraní y menonita- ante estos impactos que siguen existiendo”, según informa el proyecto Colección, misión, colonización: encuentros e historias entrelazadas desde el Chaco, llevado adelante por el Centro de Excelencia Santo Domingo para la Investigación de Latinoamérica (SDCELAR) en colaboración con el Museo Británico.

En este contexto, hoy se inicia una serie de tres estudios abiertos online, durante los cuales Miriam Rudolph, Lanto’oy’ Unruh y el colectivo indígena Arte Vivo (integrado por Osvaldo Pitoé, Jorge Carema, Efacio Álvarez, Marcos Ortiz y Esteban Klassen) presentarán sus obras y revelarán los fundamentos de su respuesta creativa a la colección del museo, plasmada en grabados, fotografías, ilustraciones digitales y dibujos en lápiz de pasta.

El evento es gratuito y las tres sesiones en vivo serán transmitidas vía Zoom. La conversación contará con traducción simultánea al inglés y español.

El primer encuentro será con la artista paraguaya Miriam Rudolph, hoy jueves 24 de marzo, a las 15:00 horas. Para inscribirse se debe ingresar a este link.

En sus grabados Rudolph explora las complejidades de la colonización en la región del Chaco. Al respecto, explica: “Pasé varios meses leyendo relatos de primera mano de misioneros, artículos de revistas y ensayos académicos, publicaciones de colonizadores menonitas e investigadores, así como narraciones de los ancianos indígenas sobre su proceso de desplazamiento, para recolectar información que luego fundamentó mis imágenes y se convirtió en parte del contenido a través de fragmentos de textos”.

Miriam Rudolph, Roads. Cortesía

El segundo encuentro será con los artistas del colectivo indígena Artes Vivas, el jueves 31 de marzo, a las 15:00 horas. Para inscribirse se debe ingresar a este link.

En colaboración con las antropólogas Ursula y Verena Regehr, los artistas Osvaldo Pitoe, Jorge Carema, Efacio Álvarez, Marcos Ortiz, Esteban Klassen y Clemente Juliuz, este último fallecido en 2021,  crearon una serie de dibujos inspirados en los objetos de la colección. En ellos, rememoran las formas históricas del vivir en el mundo de los pueblos chaqueños y muestran simultáneamente la vida contemporánea de los nivacle y guaraní.

Osvaldo Pitoe, Corona. Cortesía

El tercer y último encuentro será con el artista enlhet Lanto’oy’ Unruh, el miércoles 6 de abril, a las 15:00 horas. Para inscribirse se debe ingresar a este link.

Lanto’oy’ Unruh declara que sus ilustraciones digitales y fotografías buscan mostrar la realidad de su comunidad. “Me parece importante dar visibilidad al pueblo que pertenezco, porque también estamos nosotros acá, mi pueblo indígena. Es en el contexto de esta correlación compleja entre el ver y el decir, entre la percepción y la expresión, que exploro formas de expresión y de creación de sentidos”, expresa.

© Lanto’oy’ Unruh. Cortesía